miércoles, 29 de abril de 2015

RAINBOW en Japon concierto completo

Soy cliente de spotify pero estupidamente cada mes no logran hacerme el cargo por la membresia asi que me la suspendieron!! Jojojo cuidan muy bien a sus clientes. Lo grandioso de esto es que me tuve que ir de nuevo al Youtube para buscar algo bueno que escuchar mientras la oficina me chupa la vida.

RAINBOW LIVE IN JAPAN 1984

1. Spotlight Kid,
2. Miss Mistreated,
3. I Surrender,
4. Can't Happen Here,
5. Catch The Rainbow,
6. Power,
7. Street Of Dreams,
8. Fool For The Night,
9. Difficult To Cure (Beethoven's Ninth),
10. Blues,
11. Stranded,
12. Death Alley Driver,
13. Fire Dance,
14. Maybe Next Time,
15. All Night Long,
16. Since You've Been Gone,
17. Smoke On The Water

Por que sufrir por no tener Spotify? Disfrutenlo junto con su servilleta este conciertazo y una de las mejores bandas de todos los tiempos.



lunes, 27 de abril de 2015

Adios a Rudy Reyna!

El ex luchador Andrés Rodolfo Reyna Torres, mejor conocido Rudy Reyna falleció la madrugada de este lunes a la edad de 69 años, a causa de la Diabetes.

Rudy Reyna fue uno de los precursores de la lucha exótica actual, junto a luchadores como Pimpinela Escarlata y Cassandro, inspirando a decenas de gladiadores que actualmente han optado por el bando rosa.

Desde hace varios años había estado teniendo presentaciones especiales esporádicas, siendo la última apenas el pasado mes de marzo en la arena Coliseo Papá Milo de Nuevo Laredo, en una función en su beneficio ya que desde 2012 su estado de salud comenzó a complicarse y tuvo que ingresar a varios hospitales los últimos años.

Durante su carrera de más de 40 años, tuvo grandes rivalidades con luchadores de la talla del Dandy, Javier Cruz y Pimpinela Escarlata. Además perteneció al Toreo de Cuatro Caminos y a AAA.

Fuente:Mediotiempo.com

Tobias "Eggi" Exel rascando las tripas de UNISONIC

El carismático bajista de EDGUY Tobias Exel apareció como guitarrista de Unisonic el pasado fin de semana en el festival brasileño Monsters Of Rock, reemplazando al guitarra original Mandy Mayer. En una faceta que no le conocíamos lleno el escenario con su carisma y buena actitud Rocker la cual siempre le ha dado a EDGUY. Mayer dejo este evento ya que se encuentra en Tour con la banda Krokus por la Unión Americana.


Les dejamos vídeos de esta gran presentación de Tobias con UNISONIC.




viernes, 24 de abril de 2015

Patas, trompadas y cachetadas!! BOX en el Bombero

Arranca el conteo final para la pelea mas esperada en mucho tiempo y que tendrá ahora si a todo el mundo en espera del mismo. Este es uno de los deportes mas seguidos en gran parte del mundo y que genera cantidades de dinero bestiales.


Pacman contra Money en sus años ya casi de salida lo cual no dice mucho y se presta aun mas para la especulacion, en opinion de su servidor, la pelea se ira  a las tarjetas y ganara Money, por que? Por que Money es ese boxeador marullero, que camina poco el cuadrilatero, que es mas defensivo que ofensivo, y que por lo menos su servidor no ha visto que se faje a madrazo limpio contra otro boxeador, ademas termina siendo intimidante el tipo, por que? Por que muchos de los peleadores que lo han afrontado, desde que tocan el ring ya van perdiendo, no se atreven a pegarle a lastimarlo.

Pero ojoooo aqui esta el Pacman, que el no tiene ningun temor de que le rompan el hocico y se lanza con todo a reventar a su rival, ahi esta el ejemplo de la ultima pelea con Marquez, en la cual si no es pro ese golpe Marquez perderia de nuevo la pelea, pero eso es lo que se agradece de un pugil, el ir adelante, a soltar madrazos y no andar peleando de lado esperando que te peguen.

Money peleo hasta con el Big Show y termino ganando gracias a una marrulleria, bueno... que cosa no es asi en la WWE! Aquí les dejamos el testimonio y ya saben hablaremos de mucho box que nos encanta y lo amamos



De la moda lo que te acomoda! Queensryche en el recuerdo


Hace ya unos 14 añitos que Queesryche se presentaba como vil telonero en el Foro Sol de la Ciudad de Mexico, tarea dura tocar despues del Metal God y tener a un publico de 5 mil cabrones sedientos de mas Ñerol, pero Queensryche es para disfrutarse, exactamente asi, bajo la lluvia y con unas ganas encabronadas de excelente musica.

Aqui una muestra de aquella ocasion en la cual Geoff parecia mulñequito de pastel, pero que su imagen valia 3 kilometros de riata cuando cantaba.


En el recuerdo!

Y de pilon para los que fueron, les dejamos este video 


Memin esta de Luto Muere Sixto Valencia

Aun recuerdo por ahi de 1988 cuando compre el #1 del Memin y cada Lunes era obligado ir por mi cuento tambien si bien me iva compraba el Capulinita y el Videorisa, pero el Memin tenia un algo extraño, aunque era agradable leerlo siempre dejaba algun tipo de moraleja, como cuando metieron al reformatorio al Carlangas.


Hoy su creado Sixto Valencia ha dejado de existir y nos deja su legado como uno de los mejores dibujantes de la historia nacional.

 Durante toda su vida, Sixto Valencia Burgos coleccionó cualquier historieta que caía en sus manos. Ya sea en forma de revista o como pequeña tira que aparecía en los periódicos, iba reuniendo historias que después encuadernaba para conservarlas. Su colección oscila en unos 25 mil ejemplares que comienzan en 1934 con títulos como Paquín, Pepín, Chamaco o Pinocho, pero también incluye ediciones contemporáneas.

Sixto Valencia decidió desde pequeño que la historieta sería su vida, no sólo como lector de ellas, sino también dibujándolas. En 1963 dio vida, de la mano de la escritora Yolanda Vargas Dulché, a uno de los éxitos editoriales más grandes de la historieta mexicana: Memín Pinguín.

La historia, originalmente aparecida en sepia con portada a color, llegó a vender un millón y medio de ejemplares semanalmente; en total incluye 372 números que abarcan siete años y hasta el momento se han publicado continuamente hasta hoy, unas ocho ediciones diferentes. Ayer el famoso niño negrito de alma blanca y sus inseparables compañeros de tercero de primaria: Carlangas, Ricardo y Ernestillo, se vistieron de luto.

Valencia Burgos falleció a los 81 años de edad en la Ciudad de México a consecuencia de un infarto; llevaba 40 días en el hospital, donde había superado diferentes problemas respiratorios y se estudiaba la posibilidad de colocarle un marcapasos. Por la mañana, la noticia (que había dado en la madrugada su biógrafo y amigo Luis Gantus) comenzó a circular en todos los medios de comunicación y en las redes sociales. El célebre creador de una de las historietas más leídas en los sesenta, setenta y ochenta, había partido.


Sixto, dijo Gantus a Excélsior, “es el que le da significado a la palabra historietista en México, le da sentido a la palabra creador, le da significado a la palabra autor. Me parece que no nada más por su trabajo, por su maravilloso arte, sino también por su calidad humana, por su generosidad, por su forma tan alegre de ser, nos muestra lo que debe ser un artista. Su vida y su obra es un gran legado, es el legado de un verdadero autor, de un artista”.

Valencia había tenido su última aparición pública el 23 de febrero pasado en la Feria Internacional del Libro de Minería, donde fue presentado el libro Sixto Valencia, una vida entre viñetas, escrito por Gantus y Melina Gatto. Pero desde que comenzó a dibujar de manera profesional, jamás cesó su espíritu inquieto: fue dibujante de más de una veintena de títulos, de algunos también escribió los argumentos y se convirtió en bandera de la defensa de los derechos de autor, cuando peleó la autoría de su famoso Memín Pinguín.

El mismo dibujante, quien nunca abandonó su imagen de dandi, siempre vestido con un elegante traje de tres piezas y sombrero con pluma, contaba que sus inicios trazando historietas comenzaron de la manera más rudimentaria: rayando pequeños adobes o maderas que encontraba en su pueblo natal, Villa de Tezontepec, Hidalgo.

Las precarias condiciones de su familia le obligaron a partir a la Ciudad de México, donde logró ingresar, aunque no pudo permanecer ahí mucho tiempo, a la Academia de San Carlos. Su primera oportunidad para desempeñarse como dibujante llegó a los 17 años, haciendo dibujo publicitario en un periódico. Había comenzado a soñar con revistas como El príncipe valiente de Harold Foster, o las que dibujó Pancho Flores (1919-1984) o Arturo Casillas, con Los supersabios de Germán Butze y todas las tiras dominicales que aparecían en periódicos y revistas.

Su primera obra completa fue Cliperton, para la que dibujó y escribió más de 320 páginas en 1958 por encargo de la Unión Linotipista. Después trabajó en el periódico La Prensa, donde colaboró en El halcón negro; después pasó a formar parte de Edar donde hizo El libro único y Biografías selectas, así como Milagros de Cristo, historia con la que comenzó a trabajar con Vargas Dulché (1926-1999): con ella hizo Ayúdeme, Doctora Corazón y el gran éxito Memín Pinguín.


La escritora lo creó en 1943 y lo había bautizado con ese nombre por el apodo de su esposo, Guillermo de la Parra Loya, a quien le decían Memín, por ser diminutivo cariñoso de Guillermo; y Pinguín, porque sus compañeros de trabajo lo consideraban un pingo. El primer número, ya perfeccionado por Sixto Valencia, apareció en noviembre de 1963 y de inmediato se convirtió en un éxito, que se extendió a otros países.

En 2005, el niño negrito provocó incluso un problema diplomático entre México y Estados Unidos cuando apareció en cinco estampillas postales como parte de la serie La caricatura en México. La imagen causó controversia al ser consideradas por parte del gobierno estadunidense como racistas al presentar un estereotipo de la gente de raza negra. La polémica terminó con la salida de los timbres postales y la reedición de la historia en México, así como su divulgación en la Unión americana.

Los restos de Sixto Valencia fueron velados ayer en la funeraria García López de manera abierta a todo el público y se espera que este sábado sus familiares y amigos le rindan un homenaje al dibujante en el Museo de la Caricatura. Su acervo de originales y documentos personales, quedará en manos de su familia para continuar divulgando su obra; mientras que con su colección de historietas se espera conformar un acervo digital y un museo de la historieta en México, abierto al público en general.

Semifinales de la Champions 2015 por Firemanstradameus

No es por que sea un adivino ni nada parecido, pero le atine a 3 de 4 partidos y eso por que el partido del Real Madrid rompió mi quiniela, no quería que me ganara el corazón pero ya se habían achicado mucho contra los de Simeone.

Después de ver unos 4tos de final con partidos cerradisimos y 2 bastante desproporcionados ya tenemos las semifinales las cuales serán el 5, 6, 12 y 13 de Mayo en donde todas las oficinas de la Ciudad de Mexico detendrán su productividad para ver los momentos mas emocionantes del deporte de las patadas. Los bares, cantinas y hasta los puestos de periódicos que sacan sus pantallas estarán a reventar para ver estos partidos a las 2 de la tarde.


Juventus V.S. Real Madrid

Martes 5 de Mayo en el Juventus Stadium

Partido que es difícil de pensar como sera, la Juve paso ganando por un gol ante un Monaco que no ofreció mayor cosa y el Real Madrid le ha costado muchisimo trabajo mantener un equipo sin lesionados y que aun teniendo cuadro completo le cuesta mucho conectar entre la media y la delantera a menos de que de nuevo Chachios (sarcasmo) entre y las intente todas. Y es que no es que sea malo es que es medio wey el Chicharito y tiene un promedio de 10 jugadas claras de gol mete 1, debería de trabajar en ese punto y entonces si sera otra cosa. En el Santiago Bernabeu sera el regreso el día 13 de Mayo y ahí se define la eliminatoria a no ser de que Ronaldo salga inspirado el día 5 y entonces si se acabo la historia.

Pronostico Pasa Real Madrid



Barcelona VS Bayern
Miercoles 6 de Mayo en el Camp Nou

Partidazo? podría ser, recordar el ultimo enfrentamiento entre estos 2 el cual fue una reverenda madriza digna de ser retrasmitida por canales como YouPorn o PornHub en un apartado interracial. Bayer dejo mucho que desear en su visita al Porto, por que? por que no puedes ir a regalar un partido de visita por confiarte de que en tu casa si podrás ganar, El Barcelona es un equipo muy flojo a la defensiva, el problema es que sus delanteros y medios hacen labores defensivas desde los 3/4 de cancha y siempre ganan el balón en campo contrario, Bayer tiene un toque rápido y sin tanto tiqui taca como el Barcelona. La verdad es que por el bien del futbol debe de ganar sin tanta bronca el Bayern.

Pronostico Pasa Bayern



Con estos pronósticos es que Real repetirá final en la Champions defendiendo su actual campeonato y el Bayern a desquitarse de aquella goliza en la pasa edición en casa. La final de finales se avecina el 6 de Junio en el Olimpico de Berlin

jueves, 16 de abril de 2015

Hablemos de musica Big Mama Thornton


Willie Mae Thornton nacida en diciembre de 1926 reconocida como Big Mama Thornton en la escena musical, fue una cantante estadounidense de blues y rhythm and blues. También tocaba la armónica y la batería. Estereotipo de vocalista de blues, su voz es apasionada y exuberante, tendente a los desplazamientos de volumen. Su fuerte sentido de la independencia la privó probablemente de haber conseguido más contactos que hubiesen impulsado una carrera no excesivamente exitosa. Entre las influencias que se le pueden apreciar están las de Bessie Smith, Ma Rainey, Mahalia Jackson y Julia Lee. Fue la primera en obtener un gran éxito con la canción "Hound Dog" en 1952. El tema fue número uno en Billboard charts durante siete semanas.


Thornton realizó su primera grabación en 1950 para un pequeño sello de Houston. La grabación se hizo bajo el nombre de los Harlem Stars, aunque con Willie Mae cantando. En 1951 se introdujo definitivamente en el circuito musical de Houston cuando firmó con Peacock Records. Debutó ese mismo año con "Partnership Blues", acompañada por la banda del trompetista Joe Scott. Durante su estancia en Houston conoció y observó a muchos de los grandes blusistas como Junior Parker, quien la influiría enormemente en su estilo de armónica, a Lightning Hopkins, Lowell Fulson, Clarence Gatemouth Brown y muchos otros.

Fue su tercer trabajo para Peacock, con la banda de Johnny Otis, con el que consiguió triunfar en 1952; sobre todo, con la canción Hound Dog, que más tarde cantaría Elvis Presley.

En todo caso, fue algo accidental. A pesar de otros buenos trabajos, "I Smell a Rat", "Stop Hoppin' on Me", "The Fish", "Just like a Dog", nunca más volvió a tener un éxito semejante. A comienzos de los sesenta, sus trabajos para Irma, Bay-Tone, Kent y Sotoplay no fueron muy exitosos, pero una serie de títulos para Arhoolie Records y Mercury en 1968-1970 consiguieron revitalizar su carrera.


miércoles, 15 de abril de 2015

Resultados champions

Y como se los comente y mis pronósticos van de 3-1 a mi favor tal y como los resultados del día de hoy!

Atletico de Madrid 0 - 0 Real Madrid

Partido trabado, demasiado peleado y con un Bale en plan pendejo fallando una clara. No le veo merito al portero estuvo donde tenia que estar, pero si el error de Bale al tirarla muy cerca del portero. Hasta el momento la ventaja es del Atletico ya que tiene todo a su favor, si mete 1 gol tiene obliga al Real a meter 2 y para lo espantados que quedan los jugadores del Real ante los del Atletic pues no veo mucho futuro, ojala me equivoque y gane mi Real pero esta cabron,

Juventus 1 - 0 Monaco

Con seguridad y en un partido de igual manera pronosticado por el bombero como cerrado, la Juve se lleva el primero gracias a un penal provocado por Morata (como te extralamos en el Bernabeu cabron), y en Monaco sin problema se terminara llevando el Monaco la victoria.

PSG 1 - 3 Barcelona

No podia tener un peor inicio de partido el PSG que con un cambio a los 25 minutos, y meter a un David Luis que venia en estado mental pendejo y es que las 2 jugadas que le realizo Lusi Suarez son como para terminar su contrato y venderselo al Atletico San Luis. Barcelona como siempre jugando a medio gas, sabiendo que los equipos le juegan con un temor impresionante, tan solo ver la ultima jugada donde existe penal a favor del PSG y que la deja correr el arbitro, Cavani la falla y la ley de la ventaja termino siendo algo peor. Barcelona ya esta del otro lado, cuando el PSG ataque dejara todo descubierto y el Bacelona es especialista en el contragolpe letal.

Porto 3 - 1 Bayern

Que sorpresa, todos pensaríamos que seria al contrario pero no, se nota que aqui la defensa mas concentrada es la que sale adelante y asi paso, Dante tambien la caga y permite el segundo gol y de ahi la caida dle Bayern, todos dicen que en Alemania se soluciona pero la pregunta es, si son el mejor equipo del mundo y el mas letal, por que perdieron de tal manera? Igual que el año pasado contra el Real Madrid!

Recuerden

Atletico - Barcelona
Bayern- Juventus


Nos vemos la proxima semana ya con las semifinales listas.

lunes, 13 de abril de 2015

Faces y tal vez nos sorprenda este cover y su regreso

En el Cover del día tenemos a la banda que estará causando ruido este año y es que Classic Rock nos informa que todo parece indicar que Stewart, Wood, McLagan y Jones se estarían juntando de nuevo esto seria tal vez retrasado o no realizado por la ausencia de McLagan.


Rod ha declaro que desearía volver como un Faces de nuevo y probablemente (esto no lo dijo el piernas calientes, si no su servilleta) este harto de volver temas Country en música de grandes bandas volverse huesero y coverear hasta a Vicente Fernandez.

El otro pero seria... Los Stones estarían de acuerdo en que Wood tenga de nuevo su carota con Steward y compañía? Se complica, no lo creen?

Pues bueno les dejamos este cover de The Faces que le realizan a McCartney en uno de los mejores covers que le hayan realizado algun tema de McCartney.

Disfrutenlo

Hablemos de Musica Sonny Boy Williamson I y el espiritu del Blues

John Lee Williamson, conocido en el mundo del blues como Sonny Boy Wiliamson I, fue un armonicista y cantante, nacido en Jackson Tennessee, el 30 de marzo de 1914, y fallecido en Chicago Illinois, el 1 de junio de 1948.

John Lee era hijo de granjeros de Tennessee y aprendió solo a tocar la armónica, actuando en un medecine show, donde se ganó el apodo de Sonny Boy. Admirador profundo de Sleepy John Estes y, sobre todo, de su armonicista Hammie Nixon, al que imitaba en sus comienzos. Incorporado finalmente a la banda de Estes, Sonny Boy modeló su estilo a partir del sonido de ambos. En 1934, se trasladó a Saint Louis, donde trabajó con Big Joe Williams, Walter Davis y otros. Después, emigró a Chicago, donde recorrió todos los clubs y logró convertirse en el armonicista favorito del público local.


A partir de 1937 comenzó a realizar grabaciones de gran éxito, en un estilo muy parecido a Estes, entre las que destaca "Good morning, little schoolgirl". En los diez años siguientes, grabaría más de 120 temas para el sello Bluebird, y se convirtió en una de las grandes estrellas de Chicago. Su éxito fue tal, que surgieron muchos imitadores que, incluso, se hacían pasar por él, siendo el más conocido Rice Miller (Sonny Boy Williamson II) al que, por cierto, John Lee estuvo buscando con una pistola en el bolsillo para arreglar cuentas con el impostor.

Ejerció una indudable influencia sobre los jóvenes armonicistas como Little Walter, Snooky Pryor, Junior Wells o Billy Boy Arnold, a quienes dio lecciones y consejos, además de apoyar a bluesmen como Muddy Waters.

Su carácter y sus excesos con el alcohol, y con las mujeres que acudían a verlo a los clubs, causaron su muerte: El 1 de junio de 1948, volvía muy borracho a casa, tras una actuación, cuando el marido de una mujer a la que había cortejado durante la misma, le atacó con un punzón de hielo, y le atravesó la cabeza.

Sonny Boy tocaba la armónica en el llamado estilo cross harp, es decir, en un tono una cuarta por debajo del tono en que estaba afinada, lo que permitía conseguir la escala del blues aspirando la mayoría de las notas, en lugar de soplando, permitiendo de esa forma la vocalización y distorsión, mediante la técnica de los "bendings" (bajar el tono de la nota doblando la lengüeta mediante la modificación de la cavidad bucal) , típicas del blues. Fue Williamson quien impulsó esta técnica, así como la del Double stop, es decir, tocar dos notas a la vez, para crear efectos rítmicos.

Fue también quien introdujo en Chicago la formación de banda que más tarde sería típica del blues eléctrico, incluyendo una guitarra eléctrica (Big Bill Broonzy, Big Joe Williams o Robert Nighthawk, normalmente), un piano, un bajo y una batería.

ROLLING STONES STICKY FINGERS COMO JUGUETE NUEVO

Se dio a conocer que los Stones lanzaran el próximo 25 de Mayo la remasterizacion del mítico Sticky Fingers, el cual aparte de venir en edición DELUX (De Rechupete) incluirá audios extras como la versión de Brown Sugar con Eric Clapton, así como temas ineditos y 5 canciones grabadas en directo en 1971.


Así mismo los Rolling colgaron un vídeo del tema Wild Horses en versión inedita que en opinión de su servilleta, suena mucho mejor que la original y multiescuchada original versión.

Ya saben, a guardar sus domingos chamacones por que ya existe algo en que gastar de buena manera esos centavos!

La imagen Beatle del dia 13 Abril

De los inicios del cuarteto, inclusive Ringo aun no era el batería si no Pete!


Helloween perdido en America!

Lo nuevo de Helloween se colo por la red y llego a Youtube el adelanto  (de la radio) del track 05 de lo que sera su nueva producción My God-Given Right, titulo el cual a muchos dejo con un poco de confusión sobre todo al ver la portada.


Al escuchar el tema encontramos el mismo sonido que ha perdurado desde el disco Rabbit don't come easy en el cual Sascha Gerstner entraba al quite tras la salida de Roland Grapow y que nos traía en aquel lejano 2003 un sonido nuevo, no así fresco de las calabazas.

Se nota el peso ya muy importante que toma el sonido de Helloween con Gerstner y que a muchos como a su servidor bomberesco ya no le apetece comprar, ya que se aleja totalmente del sonido el cual me atrapo en un momento y me convirtió en un ferviente admirador de esta banda.

En el Keepers III trataron de regresa o de reencontrar ese sonido perdido y tuvieron gran exito ya que los antiguos fans vieron dicho esfuerzo pero que se encargaron de tirarlo pro la borda con los siguientes discos claro ejemplo 7 Sinners.

Les dejamos a los Helloweens perdidos  en su sonido y no solo en América!


lunes, 23 de marzo de 2015

10 canciones de U2 #5 Gloria

En 1981, Bono, Edge y Larry se hicieron parte de un grupo carismático cristiano llamado “Shalom”. Adam no estaba muy contento con ese grupo. Los otros tres comenzaron a cuestionarse si el ser cristianos y pertenecer a una banda de rock era algo posible. Todo este conflicto se ve claramente en su segundo disco “October”. Steve Lillywhite volvió a ser el productor y el álbum alcanzó el undécimo puesto en las listas de Inglaterra, vendiendo mas de 250.000 copias y dándole a U2 su primer disco de platino. Durante la gira para promocionar “October”, la banda actuó en Inglaterra, Alemania y los Estados Unidos.

Trato de cantar esta canción
Yo, trato de ponerme en pie
Pero no me acostumbro
Yo, trato de hablar
Pero sólo en Ti estoy completo.



Cuando apareció el segundo album de U2, October, a finales del otoño de 1981, el single para el Reino Unido, Gloria, tenía en su cara B la versión del Paradise de I Will Follow. Ellen Darst comentaba que había un propósito detrás de esto. “Llevaban mucho tiempo buscando material interesante para las caras B. Era simplemente la manera en que ellos hacían las cosas, pero había mucho que hacer desde la perspectiva de una banda de Inglaterra o Irlanda donde la economía está en depresión – tenían la idea de poner un buen precio. Así que si sacabas un single, mejor que simplemente una canción del álbum, lo hacías atractivo para tus fans y valorabas el dinero extra que gastas en el single.”


A medida que la gira avanzaba, U2 se ganó sus espaldarazos más importantes de la crítica en New York City y en Los Angeles. Después de un concierto en el Ritz, el crítico del New York Times, Stephen Holden, llamó a la actuación “una gran exhibición”. Añadió “una banda tan distinguida, U2, excepcionalmente joven. Alineados en edad desde los dieciocho hasta los veinte, sus miembros se conocieron hace tres años en un instituto de Dublín. Sin embargo, su sonido les hace una de las bandas de rock más armónicamente sofisticadas emergidas en los últimos años”. En Los Angeles, con sólo una emisora fuerte, la KROQ-FM, pinchando la música de U2, era un riesgo meterlos en el Country Club con su aforo para 1000 personas – un club medio vacío no parecería bueno en ninguna crítica. Pero, mientras se acercaba el show, el recibidor se llenó con fans y también con curiosos. Ken Tucker de Los Angeles Herald Examiner encontró el show de U2 “intenso y entusiasta”. Robert Hilburn un crítico de arte de Los Angeles Times, los alababa “gradualmente. La economía y la inteligencia de la música, emparejados con la pureza y el corazón de las letras de Paul ‘Bono’ Hewson, rompieron las reservas del público”.

10 canciones de U2 #6 Magnificent

Magnifico resulta este tema del disco No Line On The Orizont lanzado el 2 de marzo de 2009 salió a la venta, tras más de 4 años preparándolo, su duodécimo álbum, “No Line on the Horizon“. Grabado en lugares tan dispares como Fez (Marruecos), Francia, Hanover Quay Studios en Dublín y finalmente en los Olympic Studios de Londres.


Nací para cantar para ti
No tenía más remedio que levantarte
Y cantar cualquier canción que quisieras
Te doy mi voz de nuevo
Desde el vientre mi primer llanto, era un ruido alegre…

Magnificent nos regresa a unos U2 un tanto escondidos en discos anteriores con una guitarra de Edge que nos recuerda a temas como Until the end of the world y un solo magnifico

Sólo el amor, sólo el amor puede dejar una marca
Pero sólo el amor, sólo el amor une nuestros corazones